Η Κοινότητα Φίλων του Ulises Carrión:
Encountering: Gesture as Event, or The Conceptual Body
Hendrik Folkerts, Amelia Jones και Arnisa Zeqo

Προσθήκη στο iCal ή στο Google Calendar

Σας προσκαλούμε θερμά στην πρώτη συνάντηση της Κοινότητας Φίλων του Ulises Carrión. Με αφετηρία το έργο και την πρακτική του Μεξικανού καλλιτέχνη Ulises Carrión (1941-89), αυτή η Κοινότητα διερευνά τις πολιτισμικές στρατηγικές και πρακτικές στα σημεία τομής μεταξύ λογοτεχνίας, περφόρμανς, εννοιολογικής τέχνης και ζωής. Η Κοινότητα διανοίγει νέους δρόμους έρευνας και σκέψης σχετικά με την τέχνη, τον πολιτισμό και τις ιστορίες που κυκλοφορούν μέσω αδιάβαστων σελίδων, στο πλαίσιο τακτικών συναντήσεων με καλλιτέχνες, θεωρητικούς, επιμελητές τέχνης και το ευρύ κοινό. Προχωρώντας πέρα από τη συζήτηση για το έργο του καλλιτέχνη, οι συναντήσεις αυτές προσπαθούν να δοκιμάσουν την πολιτική φαντασία κατά το παράδειγμα του Carrión. Σε αυτήν την πρώτη συνάντηση, τα μέλη της ομάδας της documenta 14 Hendrik Folkerts και Arnisa Zeqo διαβάζουν από το έργο του Carrión και ακολουθεί η διάλεξη με τίτλο Encountering: Gesture as Event, or The Conceptual Body από την ιστορικό τέχνης και περφόρμανς Amelia Jones.

Ανάγνωση έργων του Ulises Carrión
Με τους Hendrik Folkerts και Arnisa Zeqo
7-7:45 μ.μ.

Encountering: Gesture as Event, or, The Conceptual Body
Διάλεξη της Amelia Jones και συζήτηση
8-10 μ.μ.
Η Amelia Jones συζητά πώς σε εξιστορήσεις της δυτικής σύγχρονης τέχνης η εννοιολογική τέχνη έχει αναφερθεί ως ένα κίνημα ξεχωριστό από την τέχνη του σώματος ή της περφόρμανς, δύο τρόπων παραγωγής που θεωρείται ότι διαπνέονται από διαφορετικούς προβληματισμούς. Επικεντρώνοντας στη διαδικασία της συνάντησης που εφαρμόζεται σε ορισμένες πρακτικές της τέχνης, όπως αυτή του Ulises Carrión, η Jones εξηγεί πώς, από την οπτική γωνία της εποχής μας, στο πλαίσιο της οποίας ξανασκεφτόμαστε την αξία των ριζοσπαστικών κινημάτων για τα δικαιώματα στις δεκαετίες του 1960 και του 1970. Υποστηρίζει πως τα πιο περίπλοκα και δημιουργικά έργα της περιόδου διασταυρώθηκαν με την εννοιολογική τέχνη και ενσωμάτωσαν προβληματισμούς της με τρόπους που άρχισαν να αλλάζουν το θεμελιώδες ερώτημα για την αξία, το νόημα και τον ρόλο της τέχνης στην κοινωνία. Ο προβληματισμός σχετικά με τις εντάσεις μεταξύ έννοιας, σώματος, εκδήλωσης και «τέχνης», οι οποίες αναδύθηκαν στη δεκαετία του 1960 στη Δύση, οδηγεί σε βαθύτερη κατανόηση του πώς η εννοιολογική τέχνη, η επιτελεστικότητα και το σώμα αλληλοεπηρεάζονται σε μια τέχνη που σκηνοθετείται ως «event».

Μετά τη διάλεξη, οι Hendrik Folkerts και Arnisa Zeqo συντονίζουν μια συζήτηση με την Amelia Jones.


Η Amelia Jones είναι καθηγήτρια στην έδρα Robert A. Day στη Roski School of Art and Design, University of Southern California. Είναι επιμελήτρια, θεωρητικός και ιστορικός της τέχνης και της περφόρμανς, και οι πρόσφατες δράσεις της περιλαμβάνουν την έκθεση Material Traces: Time and the Gesture in Contemporary Art (2013), την επιμέλεια της ανθολογίας Sexuality (2014), τη συνεπιμέλεια της ανθολογίας Otherwise: Imagining Queer Feminist Art Histories (2016) και το τεύχος «On Trans/Performance», ειδική έκδοση του Performance Research (2016). Η Jones ζει και εργάζεται στο Λος Άντζελες.

Ο Hendrik Folkerts είναι επιμελητής της documenta 14. Από το 2010 έως το 2015 ήταν επιμελητής των Προγραμμάτων Περφόρμανς και Φιλμ στο Stedelijk Museum στο Άμστερνταμ. Σπούδασε ιστορία της τέχνης στο Πανεπιστήμιο του Άμστερνταμ, ειδικευόμενος στη σύγχρονη τέχνη και θεωρία, στη φεμινιστική πρακτική και την περφόρμανς. Έχει συνεπιμεληθεί την έκδοση The Shadowfiles #3: Curatorial Education (Amsterdam: de Appel arts centre, 2013) και τον τελευταίο τόμο της επιθεώρησης Stedelijk Studies με τίτλο The Place of Performance (Amsterdam, Stedelijk Museum, 2015). Ο Folkerts έχει ως έδρα το Κάσελ.

Η Arnisa Zeqo είναι εκπαιδεύτρια και ιστορικός τέχνης στο πρόγραμμα «μια εκπαίδευση» της documenta 14. Σπούδασε ιστορία της τέχνης και φιλοσοφία στο Πανεπιστήμιο του Άμστερνταμ. Εκεί, το 2011, ήταν συνιδρύτρια του rongwrong, ενός χώρου αφιερωμένου στην τέχνη και τη θεωρία. Το 2015 ήταν Curator in Residence στο Center for Curatorial Studies του Bard College, όπου μελέτησε τις περφόρμανς του Ulises Carrión και έγραψε το εννοιολογικό δοκίμιο «Let’s spit on Szeemann» (2015). Η Zeqo ζει και εργάζεται στην Αθήνα.

Αναρτήθηκε στην κατηγορία Πρόγραμμα Δημόσιων Δράσεων
Σχετικές αναρτήσεις

Η Βουλή των Σωμάτων: The Strategy of Joy

Ross Birrell, Nita Deda, Hendrik Folkerts, Δημήτρης Γκινοσάτης, Natasha Ginwala, Guillermo Gómez-Peña και Balitronica Gómez, Jack Halberstam, Trajal Harrell, Candice Hopkins, iQhiya, Élisabeth Lebovici, Catherine Malabou, Joar Nango, Bonaventure Soh Bejeng Ndikung, Paul B. Preciado, Ibrahim Quraishi, Roee Rosen, Dim Sampaio και Adam Szymczyk

Ένα παράδοξο βρίσκεται στο επίκεντρο των σύγχρονων δημοκρατικών κοινωνιών όσον αφορά την ουσία της πολιτικής…

 Περισσότερα
Ημερολόγιο

Diaries as a space of histories

Μουράτ Ισί, Κατερίνα Τσέλου και Arnisa Zeqo

Αυτή η δημόσια παρουσίαση εκκινεί από το έργο που ανέπτυξε η Banu Cennetoğlu για την documenta 14 στην Αθήνα, για να εγκαινιάσει…

 Περισσότερα
Ημερολόγιο

Gordon Hookey: Summoning Time. Painting & Politikill Transition in MURRILAND!

Gordon Hookey, Johannes Fabian, Ali Moraly, Vivian Ziherl και Hendrik Folkerts

Εκκινώντας από το έργο του Gordon Hookey στο Κάσελ και του Tshibumba Kanda Matulu στην Αθήνα, σε αυτή τη δημόσια συζήτηση ο Hookey…

 Περισσότερα
Ημερολόγιο

#7 documenta 12
Is Modernity Our Antiquity?

Γιάννης Χαμηλάκης και Arnisa Zeqo

(ξεκίνημα στο Περίπτερο του Πικιώνη και περίπατος στον λόφο)

Η νεοτερικότητα είναι η αρχαιότητά…

 Περισσότερα
Ημερολόγιο

Blood Memory

Lala Meredith-Vula και Arnisa Zeqo

Στη δεκαετία του 1990, ένα κίνημα πολιτών οργανώθηκε σε επίπεδο βάσης από φοιτητές και κατοίκους της υπαίθρου σε…

 Περισσότερα
Ημερολόγιο

The Gesture of Hospitality

Nathan Pohio, Hendrik Folkerts και Candice Hopkins

Ο Nathan Pohio σχολιάζει τα τελετουργικά της φιλοξενίας στην κουλτούρα των Μαορί και τις πολιτικές συνδηλώσεις των ρόλων του οικοδεσπότη και του φιλοξενούμενου.

 Περισσότερα
Ημερολόγιο